De la bande dessinée au cinéma d'animation: 2013

Le choix du thème pour la prochaine saison s’est tourné vers la bande dessinée et le cinéma d’animation, deux formes d’expression artistique étroitement liées, qui offrent une diversité de portes d’entrées et de prolongements pédagogiques. Nous aborderons des notions techniques et scientifiques, ainsi qu’une approche plus artistique et ludique

1.Introduction. : Illustrer le caractère créatif, inventif et diversifié de l’univers du cinéma d’animation par un florilège d’extraits de courts métrages.

2. Du tambour magique à la 3D. Ce chapitre présente le principe de la persistance rétinienne et du procédé des 24 images/seconde. Il propose un bref historique de l’histoire du cinéma d’animation dans ses grandes étapes de l’évolution technologique.

3. Entre fiction et réalité. Un focus sur les films qui utilisent le dessin animé dans une fiction classique (ex. Mary Poppins ou Roger Rabbit), avec des exemples de making-off, dont le principe du green-key.

4. Des animaux trop humains. Les tout premiers personnages du cinéma d’animation étaient généralement des animaux et on en retrouve encore en nombre aujourd’hui. A travers le portait de quelques représentants récurrents (souris, chien, chat, loup, …) analysons ces choix et les représentations que s’en fait le public.

5. L’importance de la musique dans le cinéma d’animation. L’adéquation exacte entre le mouvement des personnages et la musique porte un nom bien représentatif de l’univers du dessin animé : le mikeymousing ! Cent pour cent sonorisé en post production, le cinéma d’animation donne une très large importance à la musique, découvrons quelques œuvres emblématiques.

6. Focus sur l’univers des mangas. Les animes japonais constituent un genre en soit, avec leurs codes, leurs règles et leur particularités.

mardi 10 décembre 2013

Loic Antoine et Luca

Nous avons aimé le lapin en pâte à modeler fait avec du fil de fer et de l'aluminium.Nous avons appris des techniques pour réaliser des dessins animés.Les capteurs sur le corps,la pâte à modeler, le folioscope, l'illusion d'optique avec l'oiseau et la cage,24 images pour faire 1 seconde de dessin animé.Comment utiliser toutes ces techniques:quand la personne bouge,le personnage de dessin animé fait les mêmes gestes,pour la pâte à modeler,on dessine le personnage,puis on le fabrique en fil de fer,puis on met la pâte à modeler autour,et enfin,on l'habille,pour le folioscope,on prend un carnet sur lequel on fait des dessins de la même chose dans de différentes positions,ensuite,on fait défiler des pages et on voit le dessin animé.

Luna et Maureen

Le manga est un livre qui se lit à l' envers de la fin au début et toujours de droite à gauche . Il y a des personnages qui sont faits en pâte à modeler . Mickey au départ il était un lapin qui s' appelait Oswald mais on a volé l' idée c'est comme ça que Mickey est devenu une souris.

Elisa Eve Manon

Aujourd'hui le 10 du 12 2013
nous avons appris des choses sur les dessins animés ,des films d'animations, des mangas ex :pour créer 1 seconde de film il faut 24 images de dessin sur du papier calque. Nous avons aussi vu des tournages en pate à modeler ex : pour faire un lapin il faut du fil de fer

Sophie et Chloé

Pour faire un personnage en pâte à modeler ,il faut d'abord avoir un fil de fer puis faire la forme du personnage avec une pince .Puis prenez la pâte durcissante ,ensuite mettez la pâte durcissante et l'aluminium dans le corps et prendre une couleur de votre choix pour décorer votre personnage.

Manon et Lisa

A la bibliothèque , on a vu un extrait du film Fantasia et les images étaient assorties à la musique. Je vous conseille de le voir. Les mangas sont passionnants , le premier créateur a coupé son oreille , c'est DINGUE !!!
Pour faire un personnage en pâte à modeler :
il faut :
-dessiner un croquis puis utiliser du fil de fer ;

Antoine Clement Baptiste

C ' était chouette parce qu'on a appris comment créer un dessin animé,faire des personnages, on a su voir qu' il y avait plusieurs techniques pour faire les dessins animés ,pour une seconde de film il faut 24 images les Mangas se sont propagés en Europe,surtout en France!

Erica Marie Ophelie

Le son : dans le film de Némo, la voix de Marin (le papa de Némo) est interprétée par Frank Dubosc
Il faut que la chanson s'accorde avec le film ou le dessin animé.

Les Mangas: vous avez remarqué qu' ils ont des yeux plus grands que les autres personnages parce que:
Il voulait intégrer les Mangas en Europe mais ils avaient de trop petits yeux pour venir en Europe donc ils ont
agrandi leurs yeux.
.

Alexandre_Noa_Alyssa

Dessin :
Il faut 24 images pour une seconde de film.
On peut aussi faire 2 fois moins d'images en montrant 2 fois le même dessin.
On a appris que quand on fait défiler des images,ça anime le dessin.
On peut faire des personnages en pâte à modeler.
Walt Disney a commencé à faire des dessins animés en 1928.

mardi 3 décembre 2013

Raphaël Cléa et Nicolas

Nous avons été impressionnés par la façon de lire les mangas et de faire des dessins animés en pâte à modeler.
Nous avons été fascinés d'avoir vu comment faire pour plaçae
les personages d

Gabriel Matthias et Thomas

Aujourd' hui ,nous avons appris plein de choses sur les films d'animations !Savoir les faire,nous savons aussi qu' il y a plusieurs techniques sur la façon de les produire comme : faire des personnages en plastissine, par ordinnateur.On c'est que Walt Disney

Maureen Flavien Alizée

Je ne savais pas que Astro Boy était un MANGA à la base!!!! Les MANGAS sont inspirés
des dessins occidentaux.
Pour faire des dessins animés , il faut 24 images pour une seconde de film.
Le premier film de Walt disney est Blanche neige!!!!!

Hugo et Mahaut

Pour faire un dessin-animée,

-On doit faire 24 dessins par seconde.
-Les mangas se lisent différemment (on commence par la droite).
-Walt n'a pas pu entré à Hollywood .
-Nous pouvons mettre un personnage dans un décor réel et un personnage réel dans un décor irréel.

FIN

Emma et Elora

La journée à la bibliothèque

Nous avons regardé les différentes manières de produire un folioscope ,

il faut dessiner un dessin dans un cahier et continuer en montrant l' évolution

On a vu comment faire un personnage en pâte à modeler

On a appris des choses sur les Mangas

On a découvert que l'on pouvait mélanger le décor imaginère et les personage réel

De la bande dessinée au cinéma d'animation